Post-Impressionisme
Post-Impressionisme was 'n laat 19de eeuse kunsbeweging, hoofsaaklik ontwikkel deur kunstenaars in Frankryk. Dit was 'n reaksie teen impressionisme. Die term Post-Impressionisme het die eerste keer verskyn ná die uitstalling wat Les Indépendants in 1884 gehou het, en was om hierdie meer radikale styl te onderskei van die voorafbestaande beweging waarmee dit 'n oorvleuelende lidmaatskap gehad het. Vir skilders soos Vincent van Gogh, Paul Cezanne of Paul Gauguin was hul kuns 'n kwas met die nuwe realiteit van die moderne lewe. Hierdie beweging het ontwikkel in 'n era wat groot filosofiese en sosiale veranderinge aanskou het, insluitend revolusies, die industriële rewolusie en vooruitgang in die wetenskap. Post-impressionistiese kuns word gekenmerk deur treffende kleur, gewaagde komposisie en dikwels simboliese beelde. Die skilderye het probeer om 'n gevoel van emosionele ervaring oor te dra. Post-Impressionisme is een van die eerste werklik moderne bewegings in kuns, en dit was ook een van die eerste bewuste pogings om 'n nuwe styl te skep wat afgewyk het van Europese tradisies en invloede. Die naam van die beweging kom van 'n boek geskryf deur Louis Leroy, genaamd "Les Indépendants", waaruit die term post-impressionisme ontstaan het. Post-impressionistiese kunstenaars het lewendige en soms opvallende kleure gebruik om intense emosie by hul gehore te vestig. Hulle het dikwels landskappe geskilder met die klem op veranderende weerstoestande en natuurlike lig. Die Post-Impressioniste het die idee om in hul ateljees te skilder, verwerp en verkies om eerder buite-deure soos realiste te verf. Om veranderende ligte en kleureffekte beter vas te vang, het hulle dikwels vinnig met groot kwashale geverf terwyl hulle die natuur bestudeer het. Die Post-Impressionistiese skilders was van die eerste moderne kunstenaars wat realistiese tonele van die alledaagse lewe geskilder het. Die inspirasie vir Post-Impressionistiese kuns het hoofsaaklik van die Franse platteland gekom. Hulle het landskappe naby Parys en in verre plekke soos Provence, Côte d'Azur en Bretagne geskilder en inspirasie gesoek by vars lug buite die stad. Baie van die kunstenaars is ook geïnspireer deur die werke van Vincent van Gogh, en sy opregtheid in die skilder van alledaagse voorwerpe. Dit was 'n radikale afwyking van tradisionele kunspraktyke, en dit het Post-Impressionisme na die voorpunt van algemene bewussyn gebring. Die skilders het helder kleure gebruik wat nie tradisioneel saam gesien word nie, met impasto wat tekstuur en gebroke kleur skep om 'n gevoel van spontaneïteit en emosie oor te dra. Hulle het ook intense, onnatuurlike kleur-jukstaposisies gebruik wat nie bang was om buite die grense van tradisionele skilderkonvensies te gaan nie. Die kombinasie van kleure is spesifiek gekies vir hul ekspressiewe eienskappe. Dit is in teenstelling met die impressioniste se tegniek, wat behels het om lae dun verf op te bou om 'n meer realistiese, minder ekspressiewe effek te verkry. Die Post-Impressioniste was in hulle dag baie krities oor Impressionisme. Sommige kritici het egter sekere ooreenkomste tussen die twee bewegings gesien. Albei het realisme as 'n verteenwoordigende artistieke tegniek verwerp en albei het geglo dat kunstenaars meer tyd moet spandeer om die natuur te bestudeer om die volle reeks besonderhede daarvan in hul kunswerke te kan vasvang.