Thomas Willeboirts Bosschaert, 1645 - Studie van 'n seun se kop - kunsdruk

39,99 €

Belasting ingesluit. Versending bereken by die kassa.

Die produkaanbieding

Hierdie meer as 370 jaar oue skildery is geskilder deur die barok skilder Thomas Willeboirts Bosschaert. Die kunswerk meet die volgende grootte Hoogte: 37,5 cm (14,7 ″); Breedte: 29,3 cm (11,5 ″) Geraam: Hoogte: 57,5 cm (22,6 ″); Breedte: 50 cm (19,6 ″); Diepte: 8 cm (3,1 duim). Wat meer is, hierdie kunswerk is ingesluit in die kunsversameling van Nationalmuseum Stockholm. Met vergunning van: Nationalmuseum Stockholm en Wikimedia Commons (gelisensieer - publieke domein).Die kunswerk het ook die volgende kredietlyn: . Verder is die belyning portret en het 'n beeldverhouding van 3 : 4, wat beteken dat die lengte is 25% korter as die breedte. Die skilder Thomas Willeboirts Bosschaert was 'n kunstenaar, wie se styl hoofsaaklik barok was. Die kunstenaar het altesaam 41 jaar geleef en is gebore in 1613 in Bergen op Zoom en is in 1654 oorlede.

Kies jou gunsteling materiaal

Vir elke kunsdruk bied ons verskillende groottes en materiale. Die volgende opsies is beskikbaar vir individualisering:

  • Seildruk: Die UV-gedrukte doek het op 'n houtraam gespan. 'n Seil maak 'n beeldhoukundige indruk van driedimensionaliteit. Seilafdrukke het die voordeel dat dit laag in gewig is. Dit beteken dat dit maklik en eenvoudig is om die Canvas-afdruk op te hang sonder enige muurmonterings. 'n Seilafdruk is geskik vir enige soort muur.
  • Plakkaatdruk (doekmateriaal): Ons plakkaatafdruk is 'n gedrukte plat seilpapier met 'n effens growwe oppervlaktekstuur, wat die oorspronklike kunswerk herinner. Dit word veral gebruik om jou kunsdruk in 'n persoonlike raam te plaas. Hou asseblief in gedagte dat ons, afhangende van die grootte van die seilplakkaatdruk, 'n wit kantlyn tussen 2-6 cm rondom die druk byvoeg om die raamwerk met jou pasgemaakte raam te vergemaklik.
  • Aluminium dibond druk: Dit is metaalafdrukke op aluminium dibond materiaal met 'n indrukwekkende diepte - vir 'n moderne voorkoms en 'n nie-reflekterende oppervlak. Kleure is lig en aanskoulik in die hoogste definisie, die fyn besonderhede lyk skerp en duidelik.
  • Akrielglasdruk (met regte glasbedekking): 'n Druk op akrielglas, waarna soms na verwys word as 'n druk op plexiglas, sal 'n kunswerk in wonderlike dekor verander. Die regte glasbedekking beskerm jou gekose kunsreplika vir tussen 40-60 jaar teen lig en eksterne invloede.

Belangrike inligting: Ons probeer alles in ons vermoë om ons produkte in soveel detail as moontlik te beskryf en visueel uit te stal. Hou asseblief in gedagte dat die kleure van die drukprodukte en die afdruk marginaal van die beeld op die skerm kan verskil. Afhangende van jou instellings van jou skerm en die kwaliteit van die oppervlak, sal nie alle kleure honderd persent realisties gedruk word nie. As in ag geneem word dat alles met die hand verwerk en gedruk word, kan daar ook geringe variasies in die motief se presiese posisie en die grootte wees.

Oor hierdie artikel

Artikelkategorisering: kunsdruk
voortplanting: digitale reproduksie
Produksie proses: digitale drukwerk
Herkoms: Duits vervaardig
Soort voorraad: produksie op aanvraag
Produk gebruik: huisontwerp, huisdekor
Prentbelyning: portretbelyning
Beeldaspekverhouding: 3: 4 (lengte breedte)
wat beteken: die lengte is 25% korter as die breedte
Stof keuses: metaaldruk (aluminium dibond), plakkaatdruk (doekpapier), doekdruk, akrielglasdruk (met regte glasbedekking)
Seil op draagbaar raam (doekdruk) variante: 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47", 120x160cm - 47x63"
Akrielglasdruk (met regte glasbedekking) groottes: 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47", 120x160cm - 47x63"
Plakkaatdruk (doekpapier): 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47"
Aluminium dibond drukgroottes: 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47"
Raming van die kunsreproduksie: ongeraamde kunskopie

Besonderhede oor die unieke kunswerk

Naam van die kunswerk: "Studie van 'n seun se kop"
Kunswerk klassifikasie: skildery
Algemene kategorie: klassieke kuns
Tydperk: 17th eeu
Kunswerk jaar: 1645
Geskatte ouderdom van kunswerk: rondom 370 jaar oud
Kunswerk oorspronklike grootte: Hoogte: 37,5 cm (14,7 ″); Breedte: 29,3 cm (11,5 ″) Geraam: Hoogte: 57,5 cm (22,6 ″); Breedte: 50 cm (19,6 ″); Diepte: 8 cm (3,1 duim)
Uitgestal in: Nasionale Museum Stockholm
Museum ligging: Stockholm, Stockholm County, Swede
Museum se webwerf: www.nationalmuseum.se
Kunswerk lisensie: openbare domein
Te danke aan: Nationalmuseum Stockholm en Wikimedia Commons

Die kunstenaar

Naam: Thomas Willeboirts Bosschaert
Kunstenaar geslag: manlike
Beroepe: skilder
Kunstenaar klassifikasie: ou meester
Style van die kunstenaar: barok
Ouderdom by dood: 41 jaar
Gebore in die jaar: 1613
geboorteplek: Bergen op Zoom
Jaar van dood: 1654
Stad van die dood: Antwerpen

© Kopiereg beskerm | Artprinta.com

Bykomende spesifikasies deur die museum se webwerf (© Kopiereg - Nationalmuseum Stockholm - Nasionale Museum Stockholm)

Afrikaans: Verkryging van die Maand, September 2015 'n Oliestudie deur Thomas Willeboirts Bosschaert Nasionalemuseum se versameling Barokskilderye is verryk met 'n werk deur die Vlaamse skilder Thomas Willeboirts Bosschaert. Die skildery is 'n oliekopstudie van 'n ondeunde seuntjie met rooskleurige wange en oorvloedige krulblonde hare, geverf in die middel-1640's. Effens agteroor leun, sy kop na een kant gedraai, ontmoet die model die kyker se blik met nuuskierigheid, maar ook met terughoudendheid. Waarskynlik is dit 'n sogenaamde tronie, 'n voorbereidende studie wat bedoel is om vir baie verskillende komposisies gebruik te word. Die seun is byvoorbeeld as model vir die god van liefde gebruik in die allegoriese skildery van Amor Triumphant Amongst the Emblems of Art, Science and War, geskilder omstreeks 1645 in samewerking met die stillewe skilder Paul de Vos. Laasgenoemde werk het in die 18de eeu deel gevorm van die kunsversameling van die Sweedse koningin Lovisa Ulrika en behoort nou aan Nasionale museum. Thomas Willeboirts Bosschaert (1613-1654) was in Antwerpen by die geskiedenisskilder Gerard Seghers. In 1637 word Willeboirts 'n meester in Antwerpen se Gilde van St. Luke as is ook sy burgerskap toegeken. Kort daarna het hy 'n uitnodiging ontvang deur die stad se voorste, internasionaal bekende skilder Peter Paul Rubens, om saam te werk aan 'n reeks skilderye wat deur die Spaanse koning Philip IV vir sy jaghuis, die Torre de la Parada, opdrag gegee is. Ten spyte van sy noue samewerking met Rubens, was die belangrikste bron van inspirasie vir Willeboirts die werk van die jonger kunstenaar Anthony van Dyck. Willeboirts het inderdaad groot sukses behaal met sy eie elegante skildery in die gees van Van Dyck. Hy het onder andere verskeie groot opdragte van die Nederlandse Stadthouer te Den Haag, Prins Fredrik Hendrik van Oranje, ontvang. Tussen 1642 en 1647 het Willeboirts 'n reeks van 17 skilderye met mitologiese onderwerpe vir die Stadthouer se plattelandse woning, die Huis ten Bosch, uitgevoer. Amor Triumphant verteenwoordig die eerste geleentheid waarop die seun se kop as 'n voorbereidende studie in Willeboirts se produksie aangewend is. Terwyl die houding en beligting in die groter werk behoue ​​gebly het, het die seun nou metamorfoseer in 'n pragtige jeug met goue lokke. Reeds in die 16de eeu het Frans Floris tronies in sy uitgebreide werkswinkelproduksie gebruik, maar dit was Rubens wat hulle as deel van die skeppingsproses weer bekendgestel het. Alhoewel dit dikwels oorspronklik met spesifieke skilderye verbind is, het dit ook 'n belangrike deel van die kunstenaar se voorraad patrone gevorm. Hulle is in die ateljee gehou vir toekomstige gebruik, en is gereeld gekopieer, beide binne en buite die ateljee, en is as onafhanklike kunswerke verkoop. Willeboirts se bekoorlike kopstudie van 'n seun het gou 'n gunsteling geword onder sy kunstenaarskollegas in Antwerpen, wat, soos die kunstenaar self dikwels daarvan gebruik gemaak het. Die nuutverworwe werk, wat voorheen deur die Stirling-familie by Keir House in Skotland besit is, is een van twee bekende handtekeningreplikas. Die verkryging is moontlik gemaak deur 'n ruim bydrae deur die Vriendevereniging van die Nasionale museum. Die Museum het geen eie fondse vir die verkryging van skilderye en toegepaste kuns nie, en die versamelings groei deur die geskenke en fondse wat deur privaat individue en stigtings beskikbaar gestel word. Inventarisnommer: NM 7295 Månadens nyförvärv, September 2015: Nationalmuseums samling av barockmåleri het uitgebrei met 'n werk van die flamländske konstnären Thomas Willeboirts Bosschaert. Dit is 'n oliestudie van 'n pojke met besige opsig, rosiga kinder en blonde korkskruvslockig kalufs mål by mitten van 1640-talet. Med huvudet iets bakåtlutat och litet på sned möter modelle nyfiket, men samtidigt avvaktande, beskouens blick. Antagligen rör dit sig om en so genoem "tronie", en förstudie tänkt att gebruik word vir verskillende komposisies. Pojken het 'n bland ander stått modelle vir kärleksguden in die allegoriska målningen Amor triumferande bland konstens, vetenskapens en krigets embleem, uitgevoer om jaar 1645 in samewerking met stillebenmålaren Paul de Vos. Verket ingick in drottning Lovisa Ulrikas konstsamling på 1700-talet en behoort aan die Nasionale Museum. Thomas Willeboirts Bosschaert (1613-1654) het Gerard Seghers in Antwerpen geleer. 1637 blev han mästare i Lukasgillet och tillika borgare i staden. Kort daarby is die top-jagter van Antwerpen se kunstenaar, die internasionale bekende Peter Paul Rubens, vir 'n soortgelyke kring en reeks mikpunte vir die Spaanse kungen Filip IV:slott Torre la Parada. Trots dit samewerking met Rubens was dit in die plek van die jonger kunstenaars Anthonis van Dycks meetri som is Willeboirts se inspirasiebron. Hy het baie presteer met sy eie elegante beeldspraak in van Dycks anda en het inteendeel van 'n ander groter opdrag van die holländske ståthållaren in Haag, Fredrik Hendrik av Oranien. Mellan 1642 tot 1647 het Willeboirts in 'n reeks om 17 tellings met mytologiese temas vir lustslottet Huis ten Bosch uitgevoer. Amor-triumferande is die eerste komposisie in Willeboirts se produksie waar dit bestudeer word deur 'n verwagting wat voorlaga is. Pose en ljussättning har bibehållits men pojken har förvandlats till en skön ingling med guldlockigt hårsvall. Redan by 1500-talet gebruike Frans Floris as "tronies" in 'n omvattende verkstadsproduksie, maar Rubens het weer in die kreatiewe prosesse. Ofta tillkom studies in direkte anslutning tot spesifikasies en uitgemaak en belangrik vir die konstnär se idébank. De förvarades i ateljén för framtida bruk en kopierades flitigt, beide in en utom ateljén, vir att verkopes som selfständiga konstverk. Willeboirts charmiga pojkhuvud was 'n gunsteling bland kunstenaarskollegorna in Antwerpen, soos 'n kunstenaar self flitigt gebruik om dit te gebruik. Förvärvet is en van twee eiehändiga replikers en is voorheen ingegaan in familie Stirlings-versameling by Keir House in Skottland. Dit is moontlik gemaak deur 'n groot bydrae van Nationalmusei Vänner. Nationalmuseum har inga egna medel om kons te verkry en konsthantverk te verkry vir utan samlingarna berikas genome gåvor en private stiftelse- en fondmedel.

Jy kan ook graag

Onlangs gesien