Pierre-Auguste Renoir, 1896 - The Artist's Family (The artist's family) - fyn kunsdruk

(© Kopiereg - deur Barnes Foundation - Barnes Foundation)

The Artist's Family, wat in 1896 geskilder is, is Renoir se grootste portret, met lewensgrootte figure wat in volle lengte voorgestel word, wat almal 'n imposante monumentaliteit het. Die doek wys hoe Renoir se vrou, Aline, in die middel staan, met hul 11-jarige seun, Pierre, wat liefdevol teen haar leun. ’n Tweejarige Jean Renoir peuter op die voorgrond, bygewoon deur die geliefde verpleegster Gabrielle Renard; die derde seun, Claude, is eers in 1901 gebore. Volgens Arsene Alexandre, wat beweer dat hy Renoir aan die werk aan die skildery gesien het, is die meisie wat oorkant Pierre staan ​​"bloot 'n buurvrou"; sy is ook geïdentifiseer as die dogter van die skrywer Paul Alexis, wat langsaan gewoon het, en as Marie Isembart. Die groep poseer in die binnehof voor 13, rue Girardon, oorkant die Chateau de Brouillards in Montmartre, waar die Renoir familie het in 1890 verhuis. Die bome en grasveld wat agter die figure oopmaak, dra die relatief landelike karakter van die Butte de Montmartre gedurende die 1890's oor; en tog lyk die bukoliese omgewing ietwat oordrewe, aangesien die veld 'n bietjie te ver strek, en enige gevoel van die stad Parys, waarvan uitsigte onontkombaar is van daardie gebied, is heeltemal verduister. Renoir het duidelik sy Montmartre-woonbuurt geïdealiseer en dit as 'n plattelandse dorpie voorgestel eerder as 'n vinnig ontwikkelende deel van die stad. Alhoewel Renoir baie skilderye van sy vrou en seuns individueel gemaak het, is dit sy enigste poging om hulle almal saam voor te stel. Daar is 'n voelbare warmte tussen die figure, wat liefdevolle blikke wissel en nonchalante fisiese kontak maak, terwyl Pierre sy arms om dié van sy ma draai, terwyl die jong Jean Gabrielle se mou vashou. In sy hiërargiese aanbieding van die figure - Madame Renoir sit voor, terwyl die kindermeisie 'n laer register beklee - maak Renoir gebruik van die konvensies van 17de-eeuse groepportrette, en kyk veral na Diego Velazquez, wie se Las Meninas hy gesien het tydens 'n reis in 1892 na Madrid, en aan Anthony Van Dyck. As die reëling die Renoir-gesin se sosiale status bevestig, word dit deur die kleredrag versterk. Terwyl Pierre 'n matroospak dra wat "gewoonlik deur seuns van die welgesteldes gedra word", soos Colin Bailey opgemerk het, lyk dit of Madame Renoir, wat 'n pragtige hoed en handskoene dra en 'n bontkraagjas dra, probeer op haar nuutverworwe burgerlike identiteit. John House merk op dat na Renoir en Aline se huwelik in 1890, die Renoir-gesin meer respekvol geword het in die oë van hul bourgeois vriende, wat hierdie skildery beslis weerspieël; maar die insluiting van die buurvrou se dogter suggereer ook die meer informele, boheemse kring waarvan hulle deel was in Montmartre. Terwyl die hiërargiese aanbieding van die figure simbolies is van die verskillende posisies binne die familie, is dit ook 'n weerspieëling van Renoir se besorgdheid oor komposisionele balans: die koppe is in 'n byna volmaakte sirkel gerangskik—'n vorm wat verskeie kere herhaal, in die hoede en in die bal agter die meisie se rug. Swart en donkerblou aksente word met ewe tussenposes deur die groep se kleredrag versprei. Selfs die blikke, veral dié tussen Pierre en die meisie, funksioneer as deel van Renoir se hoogs ontwerpte meetkunde, aangesien sy pad die twee kante van die sirkel aanmekaar sluit. Deur so 'n nou saamgestelde prentjie te skep, was Renoir seker van plan om die stabiliteit van die gesinseenheid te beklemtoon. Dit lyk baie waarskynlik dat hy baie studies sou gemaak het ter voorbereiding van hierdie doek, veral in die lig van die belangrike rol van teken in sy werk uit die 1890's.

Die gedrukte produkaanbieding

In 1896 die manlike skilder Pierre-Auguste Renoir het hierdie kunswerk gemaak The Artist's Family (Die kunstenaar se familie). Die weergawe van die kunswerk meet die grootte - Algehele: 68 1/8 x 54 duim (173 x 137,2 cm) en is gemaak met olie op doek. Wat meer is, die kunswerk kan besigtig word in in die Barnes-stigting versameling, wat die tuiste van een van die wêreld se grootste versamelings impressionistiese, post-impressionistiese en vroeë modernistiese skilderye. Met vergunning van - Met vergunning van die Barnes Foundation, Merion en Philadelphia, Pennsylvania (publieke domein lisensie).: . Verder is belyning portret met 'n beeldverhouding van 1: 1.2, wat impliseer dat die lengte 20% korter as die breedte is. Pierre-Auguste Renoir was 'n illustreerder, skilder, beeldhouer van Franse nasionaliteit, wie se styl hoofsaaklik aan Impressionisme toegeskryf kan word. Die impressionistiese kunstenaar het altesaam 78 jaar gelewe – gebore in 1841 in Limoges, Nouvelle-Aquitaine, Frankryk en is in 1919 in Cagnes-sur-Mer, Provence-Alpes-Cote d'Azur, Frankryk oorlede.

Kies jou voorkeur item materiaal

Ons bied 'n reeks verskillende groottes en materiale vir elke produk. Jy kan jou gunsteling grootte en materiaal kies uit die volgende opsies:

• Gedrukte akrielglas met 'n glanseffek: ’n Glans akrielglasdruk, waarna dikwels verwys word as ’n UV-druk op plexiglas, verander jou gunsteling oorspronklike kunswerk in pragtige dekor. Verder maak die akrielglaskunsdruk 'n goeie alternatief vir doek- of dibond-kunsafdrukke. Jou gunsteling kunswerk word gemaak met moderne UV-druktegnologie. Dit maak intense, diep kleure. Met 'n akrielglaskunsdruk word kontraste en skilderbesonderhede meer blootgestel met behulp van die baie subtiele tonale gradering van die druk. Ons regte glasbedekking beskerm jou pasgemaakte kunsreplika vir tussen 40-60 jaar teen sonlig en hitte.
• Metaal (aluminium dibond-druk): Dibond-afdrukke van aluminium is afdrukke op metaal met 'n ware diepte. 'n Direkte Aluminium Dibond-druk is die beste inleiding tot kunsafdrukke wat op aluminium vervaardig word. Vir jou Print On Aluminum Dibond druk ons ​​jou gunsteling kunswerk op die aluminium wit ondergrondse oppervlak. Die helder & wit dele van die kunswerk skyn met 'n syglans maar sonder die gloed. Die kleure is lig in die hoogste definisie, die fyn besonderhede van die druk lyk duidelik en skerp, en die druk het 'n mat voorkoms wat jy letterlik kan voel.
• doek: 'n Seilafdruk is 'n gedrukte doek wat op 'n houtraam gemonteer is. Die voordeel van doekafdrukke is dat hulle relatief laag in gewig is, wat impliseer dat dit maklik is om die doekafdruk op te hang sonder die ondersteuning van bykomende muurmonterings. 'n Seilafdruk is geskik vir enige soort muur.
• Gedrukte plakkaat (doek materiaal): Ons plakkaatdruk is 'n gedrukte plat doek met 'n fyn afwerking op die oppervlak, wat soos die werklike meesterstuk lyk. Hou asseblief in gedagte dat ons, afhangende van die grootte van die plakkaatdruk, 'n wit kantlyn 2-6cm rondom die druk byvoeg, wat die raamwerk met jou pasgemaakte raam vergemaklik.

Oor die skilder

Gestruktureerde kunswerkdata

Oor hierdie item

Belangrike wetlike nota: Ons probeer alles in ons vermoë om ons produkte so duidelik moontlik te beskryf en om dit visueel op die verskillende produkbesonderhedebladsye uit te stal. Alhoewel, die toon van die drukmateriaal en die drukresultaat kan marginaal verskil van die aanbieding op die skerm. Afhangende van die skerminstellings en die toestand van die oppervlak, word nie alle kleurpigmente 100% realisties gedruk nie. In die lig van die feit dat die kunsreproduksies met die hand gedruk en verwerk word, kan daar net sowel geringe verskille in die motief se presiese posisie en grootte wees.

Kopiereg © | Artprinta.com