John Frederick Peto, 1900 - HSP's Rack Picture - fyn kunsdruk

Materiaal waaruit ons kliënte kan kies

In die produk-aftrekkieslys kan u die materiaal en grootte volgens u voorkeure kies. U kan kies tussen die volgende produkaanpassingsopsies:

• Akrielglasdruk (met regte glasbedekking bo-op): Die akrielglasdruk, wat dikwels na verwys word as 'n kunsdruk op plexiglas, sal jou geselekteerde oorspronklike in briljante dekor omskep. Die kunswerk word gemaak met behulp van moderne UV-drukmasjiene. Dit skep indrukwekkende en lewendige kleurskakerings. Met 'n akrielglas sal fyn kunsdruk kontraste plus klein kunswerk besonderhede meer blootgestel word met behulp van die delikate gradasie.
• Aluminium dibond druk: Dibond-afdrukke van aluminium is metaalafdrukke met 'n indrukwekkende effek van diepte, wat 'n modieuse indruk skep deur 'n nie-reflektiewe oppervlakstruktuur. Die direkte druk op Aluminium Dibond is een van die mees gevraagde intreevlakprodukte en is 'n gesofistikeerde manier om kunsafdrukke te vertoon, aangesien dit die kyker se aandag op die kunswerk plaas.
• doek: 'n Gedrukte seilmateriaal gemonteer op 'n houtdraagraam. Canvas-afdrukke het die voordeel dat dit relatief laag in gewig is, wat beteken dat dit redelik eenvoudig is om jou Canvas-afdruk op te hang sonder die ondersteuning van ekstra muurmonterings. Dus is doekafdrukke geskik vir alle soorte mure.
• Plakkaat op doek materiaal: Ons plakkaatafdruk is 'n gedrukte doek met 'n effens growwe tekstuur op die oppervlak, wat die werklike weergawe van die meesterstuk herinner. Hou asseblief in gedagte dat ons, afhangende van die grootte van die seilplakkaatdruk, 'n wit kantlyn 2-6cm rondom die skildery byvoeg om die raamwerk te vergemaklik.

Wettige vrywaring: Ons probeer die beste wat ons kan om die kunsprodukte so presies moontlik te beskryf en visueel op die onderskeie produkbesonderhedebladsye te illustreer. Hou asseblief in gedagte dat die kleure van die drukprodukte, sowel as die afdruk effens van die beeld op die skerm kan verskil. Afhangende van jou instellings van jou skerm en die aard van die oppervlak, word nie alle kleure honderd persent realisties gedruk nie. As ons in gedagte hou dat ons kunsreproduksies met die hand gedruk en verwerk word, kan daar ook effense variasies in die presiese posisie en die grootte van die motief wees.

Wat sê die oorspronklike kunswerkbeskrywing van die Los Angeles County Museum of Art oor die 20ste eeuse kunswerk wat deur John Frederick Peto gemaak is? (© - deur Los Angeles County Museum of Art - Los Angeles County Museum of Art)

John Frederick Peto (1854-1907) is gebore en getoë in Philadelphia. Hy het 'n hoogs realistiese skilderstyl voorgestaan ​​wat die tydperk se rasionalisme en besorgdheid oor materialiteit weerspieël, 'n estetiese in teenstelling met die vryer en individualistiese hantering van verf van die hedendaagse impressioniste. In die laat 1870's het Peto die Pennsylvania Academy of the Fine Arts betree, waar hy bevriend geraak het met William Harnett, het onlangs na die akademie teruggekeer na 'n paar jaar in New York. Dit was omtrent hierdie tyd dat Harnett sy volwasse illusionistiese stillewes begin uitstal het. Alhoewel die meeste stillewe-skilders daarop gemik is om oortuigend realisties te wees, het Harnett verder gegaan as blote nabootsing, dikwels tot die punt van misleiding. Hierdie stillewes het Harnett se roem gemaak en 'n virtuele beweging van volgelinge voortgebring. Peto beskou Harnett as sy "ideaal van perfeksie in stillewe-skildery," en aangesien Harnett in stillewes gespesialiseer het, sowel tafelbladkomposisies as trompe l'oeil ("mislei die oog"). Tog was Peto geen blote nabootser nie. Anders as baie van sy tydgenote, het Peto nie die visuele bedrog en illusie wat so dikwels met werke van trompe l'oeil geassosieer word, as die enigste doel van sy kuns beskou nie. In Harnett se skilderye is voorwerpe so realisties uitgebeeld dat baie mense eintlik aan die doek moes raak voordat hulle oortuig was dat die voorwerpe wat hulle sien geverf is, nie "werklik" nie. Peto was egter meer besorg oor die manier waarop lig 'n voorwerp kon beïnvloed eerder as met die presiese weergawe van daardie voorwerp, en sy doeke het 'n sagter, minder harde randstyl. Lees meer (kuratornotas)

Die moderne kuns skildery is geskep deur die manlike Amerikaanse skilder John Frederick Peto in 1900. Verder is hierdie kunsstuk ingesluit in die Los Angeles County Museum of Art's digitale kunsversameling, wat die grootste kunsmuseum in die weste van die Verenigde State is, met 'n versameling van meer as 142.000 6.000 voorwerpe wat XNUMX XNUMX jaar se artistieke uitdrukking regoor die wêreld verlig. Hierdie openbare domein kunsstuk is ingesluit met vergunning van Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org). Daarbenewens het die kunswerk die kredietlyn: . Daarbenewens is die belyning van die digitale reproduksie in portret formaat met 'n syverhouding van 3: 4, wat dit impliseer die lengte is 25% korter as die breedte. Die skilder John Frederick Peto was 'n kunstenaar uit die Verenigde State, wie se artistieke styl hoofsaaklik as Realisme geklassifiseer kan word. Die skilder is in 1854 in Philadelphia, Philadelphia-distrik, Pennsylvania, Verenigde State gebore en is op die ouderdom van 53 in die jaar 1907 in New York Stad, New York staat, Verenigde State.

Kunsstuk tafel

Die produk spesifikasies

Kunstenaar oorsig

© Kopiereg van, Artprinta (www.artprinta.com)